Романтизм: мировоззренческие основы и эстетика (сравнить живопись и литературу). Творчество О.А. Кипренского (анализ не менее 2 произведений).

Романти́зм (фр. romantisme) — явление европейской культуры в XVIII—XIX веках, представляющее собой реакцию на Просвещение и стимулированный им научно-технический прогресс; идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца XVIII века — первой половины XIX века. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности, изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Распространилось на различные сферы деятельности человека. В XVIII веке романтическим называли всё странное, фантастическое, живописное и существующее в книгах, а не в действительности. В начале XIX века романтизм стал обозначением нового направления, противоположного[1] классицизму и Просвещению. Один из признаков романтизма – максимальное сближение автора с героем. Еще один штамп – экзотическое место (южные поэмы Пушкина). Герой – личность исключительная, и чтобы себя проявить, нужны исключительные обстоятельства. Гоголь – младший современник Пушкина. Жуковский его очень ценил. В творчестве Гоголя (например «Невский проспект») мир реальный и мир идеальный. Гоголь очень хорошо ощущает осколочность бытия, но с другой стороны, стремится к универсальности. По сути, романтизм состоит в опровержении классических принципов и правил ради восстановления чего-то более древнего и более свободного, личного и экзотического. Романтизм в России отличался от западноевропейского в угоду иной исторической обстановке и иной культурной традиции. Особенности русской романтической живописи:

просветительская идеология ослабла, но не потерпела крах, как в Европе. Поэтому романтизм не был ярко выражен;

романтизм развивался параллельно с классицизмом, нередко переплетаясь с ним;

академическая живопись в России еще не исчерпала себя;

романтизм в России не был устойчивым явлением, романтиков тянуло к академизму. К середине XIX в. романтическая традиция почти угасла.

В России романтизм начал проявляться вначале в портретной живописи. В первой трети 19 века она большей частью утратила связь с сановной аристократией. Значительное место стали занимать портреты поэтов, художников, меценатов искусства, изображение простых крестьян. Особенно ярко проявилась эта тенденция в творчестве О.А. Кипренского (1782 – 1836 гг) и В.А. Тропинина (1776 – 1857 гг).

Орест Адамович Кипренский – незаконно рожденный. В имени сочетаются античные и библейские мотивы. Характер у него был экспрессивный. Близко дружил с Батюшковым и будущими декабристами. Писал портреты писателей-романтиков.

• Автопортрет в халате. Прежде всего – это портрет художника. Об этом свидетельствует карандаш в руке. Изображен в халате – важная деталь, т.к. художник показан в домашней обстановке за работой. Важна не социальная роль (ордена и т.п.), а сама личность. Романтические черты – беспорядочная прическа, под халатом – рубашка – воротничок небрежно отогнут.

• Портрет Пушкина. В тени на заднем плане стоит статуэтка музы – опять важно показать духовность. Лицо поэта выделено – это самая светлая часть портрета. Контраст – черта романтизма. Взгляд направлен в сторону – поэт в задумчивости. Скрещенные на груди руки – отторженность от внешнего мира. Темные волосы, бакенбарды как бы обрамляют лицо. Шарф в шотландском стиле – отсылка к В. Скотту (Скотт повлиял на Пушкина).

Другие работы – «Девочка в маковом венке с гвоздикой в руках», «Молодой садовник».