История создания датчика движения: Первый прибор для обнаружения движения был изобретен немецким физиком Генрихом Герцем...
Биохимия спиртового брожения: Основу технологии получения пива составляет спиртовое брожение, - при котором сахар превращается...
Топ:
Особенности труда и отдыха в условиях низких температур: К работам при низких температурах на открытом воздухе и в не отапливаемых помещениях допускаются лица не моложе 18 лет, прошедшие...
Оценка эффективности инструментов коммуникационной политики: Внешние коммуникации - обмен информацией между организацией и её внешней средой...
Основы обеспечения единства измерений: Обеспечение единства измерений - деятельность метрологических служб, направленная на достижение...
Интересное:
Аура как энергетическое поле: многослойную ауру человека можно представить себе подобным...
Мероприятия для защиты от морозного пучения грунтов: Инженерная защита от морозного (криогенного) пучения грунтов необходима для легких малоэтажных зданий и других сооружений...
Финансовый рынок и его значение в управлении денежными потоками на современном этапе: любому предприятию для расширения производства и увеличения прибыли нужны...
Дисциплины:
|
из
5.00
|
Заказать работу |
Содержание книги
Поиск на нашем сайте
|
|
|
|
Собственно, уровень владения всеми вышеперечисленными выразительными средствами музыкального искусства, а также особенности техники исполнения на конкретном инструменте, музыкальность, эмоциональность, художественная ценность исполняемого произведения, оригинальность исполнительской интерпретации, эстетичность, соответствие образу исполняемого материала и будут определять качество владения инструментом.
Пример: вот так, как правило, выглядит экзаменационный (оценочный) лист в музыкальных школах:
1. Уровень владения музыкальным инструментом (качество звукоизвлечения, музыкальный строй, чистота интонации);
2. Уровень владения техникой исполнения (качество постановки игрового аппарата, ритмичность, штрихи, приёмы игры, аппликатура);
3. Музыкальность (выразительность исполнения музыкального произведения, артикуляция, стиль, нюансировка, фразировка);
4. Эмоциональность исполнения музыкального произведения (агогика, трактовка, характерные особенности исполняемого произведения);
5. Артистичность, эстетичность (эстетика внешнего вида, артистизм);
6. Для ансамблей: сыгранность; раскладывание партий;
7. Общее художественное впечатление.
При выборе критериев также учитывается специфика инструмента.
Давайте для примера обратимся к такому популярному инструменту как гитара.
Понятно, что гитары могут быть разными: классические с разными размерами, акустические, полуакустические, электроакустические, электро, джазовые, эстрадные, дредноуты, оркестровые, джамбо, басгитары, укулеле и т.д.
Отсюда способы и приёмы, используемые в игре, отличаются. Поэтому мы будем руководствоваться общими формулировками и понятиями.
Все начинающие гитаристы наверняка задаются вопросом: сколько понадобится времени, чтобы научиться играть на гитаре? Однозначного ответа на этот вопрос не существует. На результат влияет очень многое: возраст, стремление, способности, хороший преподаватель и конечно же время, отводимое на ежедневные занятия.
Поскольку гитаристов на свете существует немало, но виртуозами становятся лишь единицы, можно сделать вывод, что запросы на конечный результат у всех могут быть
разными. Собственно, первоначальные запросы могут существенно отличаться от итогового результата, ведь с течением времени могут измениться обстоятельства, отношение к занятиям, и возникнуть много мелких и крупных, влияющих на ход событий, факторов.
В среде «профессионалов от гитары» есть негласное правило «десяти тысяч часов». Согласно этому правилу, чтобы освоить любое дело, в том числе игру на музыкальном инструменте на высокопрофессиональном уровне требуется 10 000 часов тренировок – в среднем по 3 часа в день в течение 10 лет. Конечно, многое будет зависеть от интенсивности занятий и качественного подхода.
Все это написано вовсе не затем, чтобы отбить охоту и снизить энтузиазм. А только с целью составить объективное впечатление о том, как происходит процесс, и к чему следует готовиться.
Опытные гитаристы определяют 4 уровня игры на гитаре, которые будут интересны всем, кто хочет определить свою цель в освоении мастерства игры.
Уровень
Достаточный для аккомпанемента в кругу друзей. Речь не о так называемых трех аккордах. Это уровень освоения достаточно качественной игры, которая будет приятна на слух и позволит самостоятельно подбирать аккорды к песням и исполнять простенькие упражнения и пьески. Чтобы выйти на этот уровень достаточно 500 часов тренировок с постепенно увеличивающейся нагрузкой – от 30 минут в день в течение первого месяца до 1,5 часов с 4-го и до конца года обучения. То есть через год вы достигнете данного уровня при условии регулярности занятий.
Уровень
Для тех, кто решил стать продвинутым гитаристом. То есть осваивается аккомпанемент различных видов сложности плюс серьезные пьесы, рифы и т.п. Постепенно «подтягивается» теория. Ориентируйтесь на еще 1500 часов занятий. При ежедневных тренировках в течение 2 часов после прохождения 1 уровня вам понадобится еще около двух лет. На данном этапе при желании вы вполне можете попробовать свои силы в музыкальном самодеятельном коллективе в качестве аккомпаниатора, не снижая темпа самостоятельных занятий. Это будет хорошим стимулом к развитию и даст опыт сценических выступлений.
Уровень
Это средний уровень, на котором музыкант овладел теоретическими знаниями, всеми техниками и приемами игры, но остается необходимость доведения их до совершенства. Добавляем еще 2000 часов – итого необходимо 4000. Занимайтесь 3 часа в день, и общий итог составит 5 лет нарастающей интенсивности обучения. На этом этапе гитара вам практически родная, и вы сочиняете собственную музыку во сне, периодически вскакивая по ночам и записывая ноты в тетрадь (шутка, но все может быть).
Уровень
Заветный уровень профи. Вам больше нечего учить, все время уходит на совершенствование техники. Если занятия в это время будут занимать 5 часов в день, вы достигнете 10 тысяч часов немногим более чем за 8 лет [9].
Я всё-таки считаю, что вышеназванные уровни надо разбить на более мелкие составляющие:
1- Начальный;
2- Уверенный начальный;
3- Средний;
4- Уверенный средний;
5- Продвинутый;
6- Уверенный продвинутый;
7- Профессиональный;
8- Виртуозный.
При этом каждый из них можно также делить на 2-3 составляющие. Тем самым определяя классы и более точно формулируя умения и навыки.
Расписывание этих уровней не входит в нашу задачу, тем более, что всё-таки каждый инструмент имеет свою специфику.
Понятно, что профессиональный гитарист пользуется всем многообразием приёмов игры, может совмещать аккомпанемент и сольную или басовую партию, или одновременно и то, и другое, импровизировать, использовать ладовое многообразие, пользоваться всем, что было перечислено вверху в оценочном листе.
Также уровень гитариста повышается, когда он может использовать в своих произведениях не только «основные» аккорды, а также джазовые или блюзовые, и владеет многообразием приёмов игры на гитаре. То же самое касается абсолютно любого инструмента.
Хотелось бы ещё отметить, что во всём мире существует так называемый «грейдинг». В том числе и музыкальный грейдинг. Коротко поясню – это шкала уровней исполнителя и исполняемого произведения.
|
|
|
Механическое удерживание земляных масс: Механическое удерживание земляных масс на склоне обеспечивают контрфорсными сооружениями различных конструкций...
История развития хранилищ для нефти: Первые склады нефти появились в XVII веке. Они представляли собой землянные ямы-амбара глубиной 4…5 м...
Своеобразие русской архитектуры: Основной материал – дерево – быстрота постройки, но недолговечность и необходимость деления...
Семя – орган полового размножения и расселения растений: наружи у семян имеется плотный покров – кожура...
© cyberpediasu.com 2017-2026 - Не является автором материалов. Исключительное право сохранено за автором текста.
Если вы не хотите, чтобы данный материал был у нас на сайте, перейдите по ссылке: Нарушение авторских прав. Мы поможем в написании вашей работы!