Итальянское Раннее Возрождение (1400-1490)

Три главных центра итальянского Возрождения: Флоренция, Рим и Венеция. Этот этап развития был первым крупным выражением классицизма в мировом искусстве. В области скульптуры следует отметить мастера Донателло, которого многие специалисты признают лучшим.

Итальянское Высокое Возрождение (1490-1530)

Дальнейшее творчество трех великих мастеров, не нуждающихся в представлении, оказало влияние на весь мир изобразительного искусства.

Известный пример линейной перспективы: Оплакивание Мертвого Христа (Мантенья);

Шедевр на мифологическую тему: Рождение Венеры (Боттичелли);

Первый шедевр живописи Высокого Возрождения: Тайная вечеря (Да Винчи);

Джоконда (Да Винчи);

Скульптура Давида (Микеланджело);

Фрески Сикстинской капеллы (Микеланджело);

Станцы Рафаэля.

 

Рождение Венеры, 1485 г.–1486 г. Сандро Боттичелли. Уффици

Мона Лиза, 1503 г. Леонардо да Винчи, Лувр (с 1797 г.)

Золотой век нидерландской живописи

Период расцвета искусства в Нидерландах связан с именами Яна Ван Эйка (портрет четы Арнольфини, человек в красном тюрбане) и Иеронима Босха (семь грехов, сад земных наслаждений и др.).

Живопись Германии

Несмотря на бурное технологическое развитие Германии того времени, одним из величайших художников Северного Возрождения является немец Альбрехт Дюрер.

 

 

Поклонение Святой Троице. 1511г. Альбрехт Дюрер. Музей истории искусств

 

 

Эра маньеризма (1530-1600)

Золотой век венецианской живописи наступил благодаря творчеству Джорджане, Тициана, Тинторетто и Веронезе. Греческий художник Эль Греко переезжает в Испанию, где начинает рисовать, внося вклад в культурный код того времени.

Именно в этот период выдающийся искусствовед того времени Вазари публикует знаменитый труд «Жития художников».

Барокко (1600-1700)

Эпоха барокко в живописи и архитектуре стала смелой, драматичной и красочной благодаря Караваджо, Веласкесу и Рубенсу. Новый стиль сочетает в себе натурализм, религиозные и мифологические мотивы, а также порождает массу подражателей ведущих мастеров.

Во Флоренции появляется первая академия художеств в Европе;

· Открытие академии художеств в Париже;

· Скульптуры Бернини;

· Строительство Тадж-Махала и развитие монгольской архитектуры;

· Аллегорические натюрморты (Ванитас).

Италия. Римское Барокко:М. Фонтана, Л. Барромини, Лоренцо Бернини (1596-1680). Фландрия: П-П. Рубенс (1577-1640), А. ван Дейк (1599-1641), Я. Йорданс (1593-1678), Ф.Снейдерс (1579-1657). Франция: Версальский дворец. Ленотр, Лебрен.

 

 

Аполлон и Дафна. 1622 г.–1625 г. Джованни Лоренцо Бернини. Галерея Боргезе

 

 

Американское колониальное искусство (1700-1770)

Эпоха рококо и архитектурного дизайна отражает упадок французского правительства благодаря капризному и декоративному стилю.

Появление неоклассических художников (Гойя, Энгр и Жак-Луи Давид) и подобной архитектуры (здания сочетали в себе колонны в греческом стиле и классические крыши, купала ренессанса).

Важные музеи:

· Екатерина Великая создает Эрмитаж (Санкт-Петербург).

· Открытие Лувра, одного из крупнейших художественных музеев.

Франция: А. Ватто (1684-1721), Ф. Буше (1703-1770), Ж. Фрагонар (1732-1806). Россия: И. Вишняков (н.18-сер.18в.)

Триумф Венеры. 1740 г. Франсуа Буше. Национальный музей Швеции

 

 

Академиями и Классицизм

Англия: Д.Райнольдс (1723-1792), Т. Гейнсборо (1727-1788).

Франция: революционный классицизм Ж.-Л. Давид (1748-1825),

Россия: Д. Левицкий (1735-1822). Архитектура строгий классицизм: А. Кокоринов (1726-1772), М. Казаков (1738-1812), И. Старов (1745-1808), Д. Кваренги (1744-1817), Ж.-Б. Валлен-Деламот (1729-1800). Скульптура: М. Козловский (1753-1802)

Реализм

Италия: А.Каналетто (1697-1768), Ф.Гварди (1712-1793). Англия: У.Хогарт (1697-1764).

Франция: Шарден (1699-1779), Ж.-Б. Грез (1725-1805). Россия: И. Никитин (1680-1742), А. Матвеев (1702-1739), А. Зубов. (к.17-сер.18в), М. Махаев (1718-1770), А. Антропов (1716-1795), И. Аргунов (1729-1802), Ф. Шубин (1740-1805).

Романтизм (1800–1860)

Романтизм характеризуется идеями героических идеалов французской революции. Среди романтиков ведущими являлись Делакруа, Уильям Блейк, Томас Коул, Джон Констебл, Каспар Давид Фридрих и другие.

В Германии образуется движение Назарян (Изначально, Фридрих Овербек и Франц Пфорр), для которого характерен романтизм, реализм и многие другие популярные тенденции в немецком искусстве 19 века.

· Картина «Свобода, ведущая народ «, Делакруа;

· Французские художники закладывают основы импрессионизма;

· Начало фотографии;

· Движение прерафаэлитов, основанное Данте Россетти.

Свобода, ведущая народ. 1830 г. Эжен Делакруа. Лувр

 

 

Годы

Импрессионизм

Эпоха импрессионизма, зародившегося во Франции, началась с работ Клода Моне, Пьера-Огюста Ренуара, Альфреда Сислея, Писсарро и многих других. Импрессионисты сосредотачивались на написании естественных пейзажей, однако, спустя некоторое время большинство из них начали писать в помещениях и студиях.

В 1880-е годы можно видеть проявление американского импрессионизма (Чейс, Робинсон, Кассатт).

· Кульминация французской живописи;

· «Впечатление. Восходящее солнце», Моне;

· Рассвет австралийского импрессионизма;

· «Воскресный день на острове Гранд-Жатт», Жорж Сёра.

Впечатление. Восходящее солнце. 1872 г.–1872 г. Клод Моне. Музей Мармоттан-Моне